相机基础知识

相机分类

单反

• 单反相机全称“单镜头反光（式照相机）”。
• 主要结构：有1个单镜头，可更换；具有可动的反光板结构；有五棱镜或五面镜；通过光学取景器取景。1个镜头是相对于双（镜头）反（光式）相机来说的。该镜头既用于取景也用于成像。取景时，通过镜头入射的光线射到反光板上，然后被反光板反射到五棱镜上，再经过五棱镜的折射后，被拍摄者通过光学取景器观测到。按下快门曝光成像的时候，反光板抬起，光线直接射到感光元件上完成曝光成像。曝光结束反光板放下。

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微单

• 微单可以理解为微型单电相机，即微型的可换镜头、无反光镜、电子取景数码相机。

• 基本结构：无反光板和五棱镜；电子取景；可更换镜头。消除了反光板开闭时候的机震，目前微单的主要推广品牌是索尼，并且目前索尼拥有最好的微单。

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卡片机

• 体积类似卡片的数码相机。英文Digital Camer，缩写DC。可以轻易的塞入口袋，其便携的优势是它主打的优势。总体而言，其市场份额由于手机拍照素质的提升而正在逐渐消亡，但是近几年随着技术的提升，一些1英寸、APS-C画幅的卡片机，由于其成像素质、专业操控性能和体积便携的均衡性，也正受到摄影爱好者的青睐。
• 主要结构：无反光板和五棱镜；电子取景；不可换镜头。

相机基本组成

单反相机为例：

机身、镜头、快门控制器、取景器、CMOS(感光器)

• 机身:负责将相机的各个部分连接在一起整合成一个整体
• 镜头:主要用于成像作用,镜头的的质量好坏是决定相机性能优劣的重要部件之一
• 快门控制器:也就是曝光模式,如光圈优先,快门优先,程序自动曝光等等
• CMOS: 也就是底片,cmos的好坏也是决定相机优劣的重要部件之一
• 取景器: 用于取景，构图

拍摄机位技巧

拍摄角度

拍摄角度也叫水平角度：是相机镜头的光轴与拍摄对象的视平线所形成的角度，同时又称拍摄方向其中拍摄角度分为五个方面：正面、前侧面、侧面、背侧面、背面

• 正面角度：相机正对拍摄的主体人物，相机镜头光轴与拍摄对象视线夹角为0°，通过正面拍摄可以获得严肃对称的效果，画面比较呆板，立体感稍差，在拍摄证件照的时候比较常用
• 前侧面角度：相机镜头光轴与拍摄主体人物的视线夹角为45°，介于正面与侧面之间，立体感强，画面不呆板，可以很好的突出主体，是一个比较常用的角度
• 侧面角度：相机镜头光轴与主体人物的视线夹角为90°，在拍摄单人照片时，为了突出或回避某一部分也是可以拍摄侧面如下图
• 背侧面角度：相机镜头光轴与被摄主体人物的视线夹角为135°，介于背面与侧面之间，一般情况下，大多利用该人物视线的指引、强调、和突出主体，或者是达到留白的效果。主要将主体的视线引导人们的一个视线作用
• 背面角度：相机镜头光轴与拍摄对象视线夹角为180°，拍摄人物背面，通过形体动作刻画人物性格和思想感情，画面含蓄给人以丰富的想象

拍摄距离

拍摄距离影响主体与环境的表现，一般分为：远景、全景、中景、近景、特写

• 远景：画面容纳的景物范围较大，主要表现景物所在的场景、环境、气氛与气势。多用于拍摄大场景，会带给人恢弘磅礴气势
• 全景：表现某一时间或某一具体的对象，将该事件或对象放在画面主要位置，通过特定的气氛、环境来烘托主要对象。全景相比远景容纳范围小一些，比中景又大一些
• 中景：画面具体介绍某一事件的主要部分，着重表现参与事件的人物之间的相互关系
• 近景：相比中景比近景更进，人物成为画面的主要部分，能使观众看出人物脸部的细微表情
• 特写：突出拍摄对象的某一部分，如人物胸部以上部分或是突出某一物体的局部，多用于刻画人物的思想，表现人物的心态或强调显示某一部分的特征

拍摄高度

拍摄高度分为三种：仰角、平角、俯角

• 仰角：由下向上看，地平线压得很低，给人以雄伟、高大的感觉
• 平角：最常使用，接近人眼视觉习惯，有利于突出前景人物
• 俯角：由上而下的拍摄角度，适用于拍摄大场面

构图

构图三要素

1. 主体：主体是照片中最重要的元素，是吸引观众目光的焦点。选择一个清晰、突出的主体可以帮助照片传达更强烈的视觉效果。主体可以是一个人、一个物体、一个景物或任何其他引人注目的元素
2. 布局：布局是指在照片中安排主体和其他元素的方式。一个好的布局可以帮助你创造出平衡、有层次感和视觉流动性的照片。常见的布局技巧包括规则三分法、黄金分割、对角线构图等
3. 背景：背景是主体周围的环境或背景元素。一个清晰、简洁的背景可以帮助主体更加突出，并减少干扰。选择一个适合主题的背景可以增强照片的整体效果

构图技巧

1. 规则三分法：将画面分为九等分，通过将主体放置在这些分割线的交叉点上，可以创造出平衡和吸引力。这是一种常用的布局方法，可以帮助你避免将主体放置在画面中央，使照片更具有动态和张力
2. 黄金分割：将画面分为黄金比例的两部分，将主体放置在这两个部分的交叉点上。黄金分割是一种比例关系，被认为在视觉上更具吸引力和平衡感
3. 对角线构图：通过将主体放置在对角线上，可以创造出动态和视觉引导。对角线构图可以帮助你引导观众的目光，使照片更具有层次感和视觉流动性
4. 对称布局：在照片中使用对称的元素可以创造出稳定和平衡的感觉。对称布局适用于某些主题和场景，例如建筑物、景观等
5. 不对称布局：与对称相反，不对称布局可以创造出一种更加动态和有趣的感觉。通过将主体放置在画面的一侧，可以创造出不平衡但有吸引力的效果
6. 前景元素：在照片中引入前景元素可以增加层次感和深度。前景元素可以是树枝、花朵、建筑物等，它们可以帮助引导观众的目光，并为照片增添更多的细节和故事性
7. 剪裁和填充：通过剪裁或填充画面，可以改变照片的比例和视角，从而创造出不同的效果。你可以尝试将主体填满整个画面，或者使用大片空白来强调主体
8. 线条和形状：利用线条和形状可以增强照片的结构和动态感。直线、曲线、斜线等线条可以引导观众的目光，而不同的形状可以帮助创造出有趣的构图效果
9. 反向构图：有时候，将主体放置在画面的反向位置可以创造出戏剧性和引人入胜的效果。这种反向构图可以打破传统的构图规则，给观众带来新鲜感
10. 对比和色彩：通过对比明暗、颜色、纹理等元素，可以增强照片的视觉冲击力。对比可以是明暗对比、颜色对比、大小对比等，它们可以帮助主体更加突出和引人注目
11. 运动和冻结：运动是摄影中常用的构图技巧之一。通过捕捉运动的轨迹或冻结运动的瞬间，可以创造出动态和生动的效果
12. 空间感和景深：利用透视、远近关系和景深的控制，可以给照片增加立体感和深度。合理运用前景、中景和背景的关系，可以创造出更具层次感的照片
13. 视角和角度：改变拍摄的视角和角度可以带来不同的视觉效果。尝试低角度拍摄、高角度拍摄、鸟瞰视角等，可以给照片带来新的视觉体验。