审美提升 | 金奖作品的优缺点分析

从学习摄影的角度来说，分析作品是一个关键的起点。如果我们不会分析照片，那很可能也不会拍照片，如果我们都看不懂一张照片的好与坏，那么在拍摄现场也不会有正确的思维逻辑去观察和拍摄，所以我们在拍摄之前首先需要学会分析。

金奖作品的优缺点分析

接下来是对几幅作品优缺点的分析。可能大家会产生疑问：“这些都是金奖作品，为什么还存在缺点呢？”很多作品肯定都是存在缺点的，为什么存在缺点还能获奖呢？这里有诸多的原因，下面来具体分析。

下图这张照片当中，画面的层次和细节都非常完美，从亮部到暗部的细节丝丝分明。

▲黄浩江，白日下的斜月，2018昇丰国际摄影沙龙巡回赛（SIPC），SIPC金牌

下面这张照片当中，高光细节和暗部细节都出现了严重的损失，这种高光细节是无法通过后期处理挽回的，因为它已经严重过曝。

如果我们在拍摄的时候没有注意大光比，只是以高光曝光的思维去拍摄，就一定会造成这样的错误曝光。

在拍摄大光比的环境时，我们一定要针对亮部测光去曝光，而不能针对中间调测光去曝光，暗部不足就让它不足，我们可以通过后期处理来还原细节，这一点大家一定要重视。

下面这幅金奖作品，画面的整体气氛、构图和布局其实都很完美，它的不足之处在于饱和度过高。

▲宋启民，奔腾，2018昇丰国际摄影沙龙巡回赛(SIPC) ，APAS金牌

下面这张照片的色彩非常饱和，但是它跟上图有着本质上的区别。这张照片艳而不俗，虽然画面中都是高饱和的色彩，但是没有一个色彩溢出，全在饱和度的控制范围之内。

▲金咏红，午餐时间，2018年第六届IUP国际摄影家联盟展览，PSA金牌

照片里的红色部分虽然很红，但是都有细节；绿色部分虽然很绿，但是都有纹理；蓝色部分也很蓝，但是都有层次。所以说，这是一张艳而不俗的照片。

我们如果喜欢彩色照片，就应该以这种标准来衡量自己的作品，让自己的照片做到 艳而不俗。

下图所示的也是一幅金奖作品。我们可以看出这张照片具有较强的视觉冲击力。因为摄影师以大广角镜头，近距离地拍摄了这一场景。在师傅拉面的过程当中，摄影师用慢速快门定格了这个瞬间。

▲史志辉，扯糖，2018昇丰影室国际摄影奖 (SIHIPA) ，PSA金牌

为什么说这张照片的变形是可取的呢？因为它的主题适合用变形的手法把拉面的形态表现得更夸张，同时空间也比较狭窄，所以摄影师通过近距离、低角度显示了人物的高大，夸大了拉面的形状，因此这是一个合理的夸张。

这张照片也存在一些不足之处，主要有两点：一是暗部太亮了，二是照片的噪点太多。这些都可以通过后期进行合理的控制把噪点减少，也能够把画面的层次还原。

下图与上图有点类似，也是使用广角镜头拍摄的，但它是一张有缺陷的照片：距离过近导致人物的变形感很严重，画面中的灯笼也有一些变形。

▲苏明再，碧海明灯惹梦游，2020年黑山KOTOR四地巡回赛，PSA金牌

虽然画面的气氛很不错，但是这种变形感在大部分情况下都会给人带来不舒服的感觉。所以我们应该尽量避免这种情况的出现，不需要特别的夸张效果的时候，尽可能避免使用广角镜头。

下面这张照片的色彩稍微艳丽了一点。

▲唐敏，课堂，2019新加坡金虎国际摄影沙龙巡回赛，PhotoVivo金牌

这里所说的艳丽，是指画面中某些高饱和的色彩，例如孩子们衣服上的洋红色、青色等过于浓郁，这是照片本身存在的小瑕疵。另外，有几个孩子的表情不是很好，在盯着相机看，如果我们在拍摄这一瞬间的时候多拍几张，或许能够拍到所有被拍摄者都不看镜头的照片。

为什么在纪实人文摄影当中，对于这种描述故事的照片，需要尽可能地选取人物不直面镜头的画面呢？

因为有了这种看镜头的画面，就有了摄影师的介入感，就是说 在画面当中能够感觉到摄影师的存在，画面就失去了真实和自然，这对于纪实人文摄影作品来说是不太可取的。

如果拍摄的是肖像，或者是拍摄一些需要注视镜头的场景，那就另当别论，人物可以看向镜头。但是在大部分的纪实人文摄影中，特别是拍摄这种具有故事性的照片或者生产、劳作的画面时，被拍摄者最好不要面向镜头。

我们在选片的时候一定要注意这个问题，在拍摄的时候则更需要注意。我们可以多拍几张照片进行筛选，在拍摄的过程当中也一定要注意被拍摄者的表情，以及他们是否在看镜头，要尽可能杜绝这种看镜头的现象。

下面这张照片整体的气氛是很不错的，很好地表现了这一街头场景和地方风情，色调的渲染也是比较到位的。

▲沈娟娟，讨价还价，2019怡丰摄影国际摄影沙龙巡回赛 (PIPA)，PhotoVivo金牌

但是这张照片也存在一些问题：一是颜色过于浓郁；二是人物的边缘带着一些痕迹，产生了不自然的感觉；三是摄影师还采用了一些柔焦的效果。

对于纪实人文摄影来说，可以有一些简单的色调渲染，但不应该做得这么夸张，虽然看上去色彩比较夺目，但是它有违真实性。

下面这张照片从整体看视觉效果还可以，但它也存在一些小问题。摄影师拍摄这张照片时，光圈用得太大，我们可以看到主体很清晰，但是背景人物作为非常好的陪体，被过度模糊了。

▲白建国，高科技的吸引力，2019新加坡昇丰国际摄影沙龙巡回赛，PhotoVivo金牌

那可能是主体的母亲，好像是在看书，但是太模糊导致观者看不清楚。如果在拍摄这一场景的时候，光圈能够小一些，把背景拍得更清楚一些，那么主体和陪体之间的呼应关系、对比关系就会更明确。

在拍照的时候要想避免缺陷的产生，我们首先要学会分析照片，会分析照片才会观察，会分析照片才会选片，否则连哪张照片好、哪张照片不好都说不出来。

下面这张照片也是获得过几十项金奖的照片，是摄影师许德胜在大凉山拍摄的。

▲许德胜，保暖，2018 Color Festival 国际沙龙摄影大赛，PAS 金牌

他拍摄这张照片时使用的光圈也很大，但我为什么不说它不好呢？因为画面中的背景环境不用过分突出。

在这种气氛下，在这种人物状态下，背景完全可以被忽略，因为背景再丰富都不足以烘托这个小孩的神情、形态以及画面整体的气氛。

对于这张照片而言，背景越清楚反而越失败，因为主体确实太好了，环境对它来说是多余的，所以这张照片虽然用大光圈把背景虚化了，但仍然是没问题的。

在拍摄一张照片时，我们需要把控的是什么时候可以虚化，什么时候不要虚化。

如果背景中的元素对主体没有帮助或者是可有可无的，可以把它适当地多虚化一点儿；如果背景环境能够合理地交代被摄场景的主题，烘托气氛，或者交代地理环境和故事背景，对主体能起到帮助作用，我们就需要让背景清晰一点儿。

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