引子：“千窑难成一器”表述了铜红釉和釉里红瓷器的珍稀；“要想穷烧祭红”表达了铜红釉和釉里红瓷器的珍贵。笔者经十多年的精心搜寻，终集成元末至明早、中期铜红釉和釉里红珍品数十件，许多是从未面世的珍稀之品，集成此集，以飨藏家。绝世铜红、鸿运当头！

　　铜红釉瓷器是红色单色釉瓷器的统称，包括祭红（鲜红、宝石红、霁红、积红、醉红、鸡红）、郎窑红、豇豆红等品种。

　　历史上，我国的红釉器最早出现在宋代著名的钧窑窑变瓷器上。但由于当时的烧制技术所限，红的呈色不够稳定，器物都是红中泛紫或泛青，尚不能烧出纯正的红色；到了元代，聪明的窑工经过反复的摸索、实验，创烧出著名的釉里红瓷器，并开始试烧单色鲜红器。“铜红”单色釉就是元代江西景德镇创新烧制的一个新品种。其制作工序是将一定含量的铜物质作为着色剂掺入釉中，然后把釉施在器物的胎体上，入窑在还原焰中烧制而成。由于“铜红”的烧制技术难度相当大，铜的正常呈色不仅与铜的含量和釉的成份有关，而且对窑内温度、气氛变化和窑外天气、季节的影响也十分敏感，哪怕是配方和烧制条件的微小变化都有可能导致色调的不正常，甚至同一配方，在同窑同样的条件下烧制，只因摆放位置不同，也会出现不同的色调。由于“铜红”釉瓷器的烧制技术不易掌握，因此器型少，产量低，这种高难度的颜色“红釉器”也就显得异常名贵了。从瓷谚“千窑难烧一器”和“祭红”的得名典故,我们可以知道“铜红”釉的烧制难度有多高。由于技术原因，元代的“铜红”单色釉色调都呈现出暗红色，器型有：碗、盘、小执壶、高足杯、俑等器物。

　　大家知道，红色是明皇朝至高无上的颜色，朝廷为了烧制出高质量的红釉器物，指令皇家御窑不计成本、不惜代价（动用了大量人力、物力、财力和大量当时十分宝贵的红宝石配入釉中）。这样的物质条件和烧制工艺，民间窑场根本无法达到。

　　明清二代，“铜红”釉瓷器的烧制都是由朝廷专设的御窑进行作业，是皇室专门用来祭天的御用祭器，十分珍贵，连皇室平时也不轻易使用；更由于烧成极其困难，因此呈色好的器物弥足珍罕。据古籍记载，在永宣二朝短短30年间生产的呈色好的器物数量不多，当时就万分珍贵，有书为证：明代《窥天外剩》作者王世懋：“……我朝永乐、宣德间，内府烧造，迄今为贵。其时以棕眼、甜白为常，以苏麻离青为饰，以鲜红为宝。”蓝浦所撰《景德镇陶录》是一本综合前人研究成果的陶瓷专著，在概括宣德窑的特点时，也重复了这“以鲜红为宝”这句话：“宣（德）窑……以甜白、棕眼为常，以鲜红为宝，器皆腻实，不易矛蔑。”明代田艺衡所撰《留留青》记载：“……宣德（红器）之贵，今与汝（器）敌，而永乐、成化亦以次重矣！”

　　经过几百年的岁月沧桑，现在存世的明代早期“铜红”釉瓷器屈指可数，其完整的呈色好的器物存世量甚至比至正型元青花和宋代汝窑器、官窑器还少。

　　宣德以后，成化、正德年间虽有烧制，但是成功的更少，勉强烧出几件，颜色与宣德不可同日而语，鲜红器的技术自此更是江河日下，到了嘉靖，高温“铜红”釉瓷器几乎都烧成暗红中带黑，皇帝不得不下令停止烧制鲜红器，改用矾红器、低温铁红器代替。鲜红器渐渐失传矣！

　　釉里红瓷是以铜红釉在胎上绘画，施透明釉后，在高温下一次烧成的釉下彩瓷。它在工艺流程上和青花瓷几乎完全相同，区别仅在于釉里红瓷用铜作呈色剂。从装饰方法和绘画纹样看，釉里红瓷和青花瓷也几乎完全相同两者是共生的。

　　元代中后期，在青花瓷渐渐成熟的同时，釉里红瓷工艺也有了进步，已能烧出纯正的红色。由于釉里红瓷对烧制温度和窑中气氛要求严格，大多数元代釉里红瓷偏黑灰，红艳欲滴者很少，而且元代釉里红瓷器装饰方法也是线绘装饰法较少，相对易见的是釉里红拔白和釉里红涂绘。这样就限制了釉里红的发展。其时装饰手段单一，大多用刻划涂抹的手法，产量也非常稀少。

　　釉里红的真正成熟是在明初洪武年间，铜红料的使用及釉里红器的烧制技术都已经成熟，从原料萃取、制作成型、绘画装饰到烧制工艺都有了突破，釉里红线绘装饰多了起来。釉里红工艺的进步是由官窑来完成的。

　　纵观整个中国陶瓷史，铜红釉和釉里红瓷器的烧制难度大、成本高、存世量小，非常珍贵。

　　此釉里红品相胎骨老，画工精美，釉色显湿润，器型雅观而大气，是一件出土或者传世的好东西，存世量极少。