正所谓“衣食住行”，“衣”之所以排在首位，除了承担着日常生活中最基本的保暖蔽体功能之外，它还显示了占据一个人的身体相当大比例的视觉信息。尤其是踏入时尚圈，当时装走上T台，模特身上穿着的每一件服饰所承载的含义被放大，此时的衣服就不仅是装饰美化身体，更是一种设计师个人观点的表达。

如果说每一场时装周都是一场考试，不断地向设计师追问着：什么是人类之美？怎样的时装能够表现当代中国的时尚设计力量？那么，刚刚从3月份的2023秋冬巴黎时装周中完美收官的中国时装设计师杜迪，可谓是用其同名品牌DIDU的大秀交出了属于自己的答卷。

在今年带来的新系列中，她继续用充满张力的剪裁以及紧身贴肤的廓形设计，赞美女性的身体之美；而新系列还融合了欧洲芭蕾舞蹈以及中国旗袍的巧思和元素，透露出她对中西文化元素一贯的思辨和大胆碰撞。如此耳目一新的服饰设计，自然令人过目难忘。近日，杜迪接受了21世纪经济报道记者的独家专访，她向我们讲述了自己和品牌的成长故事，还分享了她对活跃在国际舞台上的中国设计新生力量的看法。

雏莺初啼试新声

杜迪似乎天生就对美有自己独特的感受力。从小她就喜欢打扮，尽管小时候并没有想到自己日后会成为一个时装工作者，但她好像依稀能感觉到“美”是一件有意思的事情。

后来长大一点，杜迪接触到了一部关于时装设计师的纪录片，片中的设计师通过在世界各地旅行寻找灵感，回来后创作出了全新的时装系列。那时的她隐约感觉到：时尚或许不完全只是等同于“好看的衣服”，设计时装的过程正如一次艺术创作，是“期待着一件美好的事物逐渐成型”。

在北京时装学院读本科期间，她偶然在学校图书馆里看到了一本书，书中介绍了“安特卫普六君子（The Antwerp Six）”。安特卫普是位于比利时的工业中心城市，也是欧洲时尚界的一个重镇。上世纪80年代初，六位毕业于安特卫普皇家艺术学院的学生跑到伦敦时装周秀场之外，做了一场令当时的时尚评论家惊艳的前卫时装发布会，并引发了英国媒体的关注。这六位来自同一个学校的学生，由此也被英国媒体冠上了“安特卫普六君子”的称号，他们之中就包括了如今时尚圈中鼎鼎大名的Ann Demeulemeester和Dries Van Noten等。在看完几位前辈的传奇经历后，杜迪大受启发，而此时的她也越发向往那个充满着时尚魅力的地方。本科毕业后的她工作了半年的时间，然后毅然辞去了工作，开始专心备考安特卫普皇家艺术学院。

回忆在名校学习的经历，名声与压力并存是一种常态。杜迪说，在这所学校里，身边都是来自世界各地的时尚专业尖子生，而且由于课程强度大、考试筛选严，因此毕业率也不高。每个学生都想在这所名校打拼出属于自己的天地，但这不仅需要有牢固的专业基础，更需要自己日常加倍努力钻研。她说，学校课程设置的目标就像培养“创意总监”，课程中要求学生完成的项目需要每个人自己从零开始包揽下全部的工作直至完成。而学校的老师在其中发挥的作用更像是一个引导员——不会手把手地给学生传授课本上的知识，而是通过布置作业来鼓励和推动学生自主思考和积累经验。

机遇降临的时候，往往并不显眼。在安特卫普皇家艺术学院就读期间，杜迪把自己平时设计的作品分享到了国外社交平台上。机缘巧合下，她的一些作品被时尚KOL和明星造型师相中，于是陆续开始有人联系她提出是否可以借穿她设计的作品拍照。这样一个被圈中人赏识和曝光机会对于当时还是学生的杜迪而言自然是不可多得。而随着后续她做出的设计作品越来越多，像是给艺人做MV造型或者给明星设计大型活动红毯装的机会也更频繁地向她抛出橄榄枝，还有纷至沓来的买手店向她买货，“杜迪”这个名字逐渐为时尚圈所认识。

正是这段经历，让杜迪慢慢坚定了要创立一个属于自己品牌的念头。尽管当时的她对于怎么样卖货、如何给衣服定价等品牌运营模式还没有清晰的概念，但是在行业内朋友们的帮助下，她鼓起勇气尝试解决了许多以往从未了解过的问题。终于，在2019年，她正式拥有了属于自己的同名品牌DIDU。

悦纳身体是美的第一步

如果用三个关键词来概括DIDU的设计理念的话，杜迪认为是：“自我表达”“勇敢”和“情绪色彩”。翻看DIDU的lookbook，她设计的造型中有着兼具包容、无畏、力量感的剪裁和廓形，这不仅隐含着设计师情绪表达的张力，也包含了杜迪对女性多样化穿着的不懈追求。

她对21世纪经济报道记者表示，女性的美不存在一个统一的形象，无论燕瘦环肥，还是花开迟暮，每个人在每个阶段都可以找到独属于自己的美好。“尽管每个人都有不够完美的地方，但是不要因此而否定自己。我们应该尝试忽略那些不完美，多点包容自己；同时放大优点，通过定位优点来找准属于自己的穿衣法则，规避掉对身材不够自信的地方。”

她还提到，人们对身体和穿着打扮所下的判断，其实跟每个人的自信心有很大的关系。那些有勇气和自信能够悦纳自己的人，往往天然自带美感。“我们不应该评价自己的身体很宽或者太瘦，这些都是自我否定的语言。当你找到并且看清自己的优势，你慢慢会发现那些不够完美的地方其实并不重要。”杜迪还举例说道，“在一些欧美国家和地区的人看来，梨形身材十分有魅力；而亚洲人普遍并不太欣赏梨形身材。但换个方向看，梨形身材的人其实更容易从庸常的审美中跳脱出来——看似是‘缺点’，也可以成为最大的优点——我们自己首先就应该成为如此多元审美的人。”

如今，坚守着自己独特美学的杜迪正在把这个理念一步步转化为现实。在她的麾下，DIDU的新作设计几乎是按着时装周的日程表在推动轮转：每年的上半年准备秋冬时装周的新作发布，下半年则准备春夏时装周的新作发布。这两段时间里的她通常最为忙碌：走秀准备阶段，她和团队紧锣密鼓地筹备设计和发布的事情；走秀结束后，进入订货期，要为自家品牌找好showroom，促成与专业买家之间的交易；最后安排做大货以及计划下一季时装的开发事宜，又一个新的“轮回”即将开始。

而当被问及每一季紧张繁重的走秀活动结束后，她会否给自己放个长假休息，杜迪向记者坦言：“如果说想要在时尚行业里能够生存下来并且做出名堂的话，大概是不怎么能放松的。我们的品牌还在起始阶段，虽说现在略有眉目，但团队比较小，要处理的工作很多，需要时常保持工作的状态。走完秀之后即便可能放个五六天的假，但是放松的这几天也还是要跟进回复邮件、接受媒体采访或处理时装出借的事情。”

攀上更大的舞台亮相

2020年，DIDU品牌刚刚创立不久，当时刚毕业的杜迪就发挥了“安特卫普六君子”的精神，一个人扛着四箱衣服从上海前往巴黎办了一场DIDU的品牌静态展。尽管这个静态展不算在巴黎时装周之内，但凭借着这股初生牛犊般的热情和勇气，在当时吸引来了不少业内大咖和明星前往观展和问询。有了第一次的经验，2021年10月DIDU成功入选了2022年春夏巴黎时装周的官方日程表，并由此获得了一个巴黎东京宫的免费展示空间。熟能生巧，截至今年3月刚刚结束的2023年秋冬巴黎时装周，这已是DIDU连续第四次登上巴黎时装周的舞台。

在最近的这次秀场上，杜迪带来的新系列用心地埋下了很多中国元素的“彩蛋”：例如，因为设计师的武侠情结，模特的发型特地用到了两支交错的发簪来做造型；又因为中国传统文化喜欢强调留白的意境，因此本季时装中运用到的旗袍领元素，设计师摒弃了原有的繁复刺绣和龙凤图案，刻意保持了留白的简单和纯粹；此外，还有垂坠的水袖和轻衣缓带，每一件都在默默诠释着超脱飘逸的中式美学。

要在以西方世界为主导的时尚行业发出属于当代中国年轻设计师的声音，从来都不是一件容易的事。回想起这些一步一个脚印的经历，杜迪对记者总结道：“国际时尚界已经感受到了中国原创设计力量的崛起。虽然目前中国在时尚设计方面仍处于发展和开拓阶段，但是随着国力的日渐强盛和经济的持续发展，相信未来的国际舞台上面一定会出现更多中国设计师的身影。当我们有了更强的实力的时候，听见我们声音的人就会越多，我们就会更有话语权，甚至引领潮流的风向。”