【文化遗产在福建】泉州打城戏：神鬼浮世绘

到底什么是打城戏呢？泉州市打城戏剧团老师黄海山介绍说，打城戏是泉州地区特有的民间剧种，带有较为浓厚的宗教色彩。

黄海山《灵官扫台》剧照

黄海山说：

“打城戏是由道士和尚做法事演变成舞台上的形式，基本以白事为主，它有一套很完整的超度亡灵的仪。特别是在闽南，很符合老百姓的心理。

最早的打城戏民间用于超度，打城是仪式上最关键的步骤。

打城就是打天堂城和地狱城，把冤魂从地狱解救出来上天堂，有明显的宗教色彩，因为人死后到地狱，经过孝心超度，上天堂享乐。”

关于打城戏的起源，最早的记载可以追溯到明末。清朝时打城戏的发展达到繁盛，当时都是民间自发组成戏班子。

其中以晋江道士支派“兴源班”和泉州开元寺和尚组成的“大开元”两个戏班最为有名。

直到上个世纪60年代，泉州市政府将两个支派戏班进行整合，成立了专业的打城戏剧团。

视频：泉州市打城戏剧团男演员正在进行基本功训练

打城戏具有较为特殊的性质和含义，和梨园戏、高甲戏等都不一样。

其表演艺术重在武功、杂耍，这是从京剧武打程式中学来的，而音乐曲调是在佛曲、道士腔的基础上吸收了本地梨园戏、高甲戏、木偶戏的音乐曲牌和伴奏乐器。

黄海山说，打城的仪式都是一样的，这种剧种主要突出的是孝道、通过戏剧的形式起到超度亡灵的目的，以慰藉往生者在世的亲属。这是其他剧种所无法完成的。

黄海山打《灵官扫台》剧照

打城戏在白事上的剧目主要以目连戏为主，但同时也有为民间喜事的热闹喜庆的剧目，如《三星贺寿》、《四海龙王给观音贺寿》等。

老一辈打城戏艺人们还演过其他较有代表性的神话剧，如“四游记”：《东游记 八仙过海》、《西游记 唐僧师徒取经》、《南游记 华光救母》、《北游记 玄天上帝》。在题材、内容上多种多样，表演也丰富多彩。

但是最突出的，仍要数民间崇尚的孝道文化。

比起其他剧种单一的演出形式，打城戏在表演上比较丰富，具备很多特色。

比如武功，最有特色的是开大笼。大笼箱子是特制的，装一些特色道具，其他剧种就没有。

黄海山表演吃火吐火

黄海山说：

“如果要演神话剧，以前没有脸谱，我们都是戴面具，比如演龙虎，都是戴面具，还有下地狱的特制道具，刀叉剑戟等等劈在脸上的恐怖一点的，都在这个箱子里，还有吃火、吐火等道具。”

如果当晚要演开大笼，演员则要提早两、三天吃素，当天更要沐浴斋戒，按民间传说就是要去地狱走一遭，必须心怀敬畏，才不会受诅咒。

上天堂、下地狱，似乎和我们的生活距离遥远，但是，泉州市区的老百姓们，对打城戏却有着特别的感情，不仅是因为通过这样的演绎，得到永享极乐的安慰，更重要的，是通过舞台上的演绎，起到劝世的作用，让善念根植于人人心中。

黄海山说，打城戏通过演绎下地狱等场景，警戒在世的人，善有善报恶有恶报，具有劝世的理念。

黄海山表演吃纸吐纸

几百年来，打城戏就这样以连接三界的姿态，在古老的泉州地区流传不衰，帮助喜爱它的泉州老百姓们，和天上地下进行沟通。

黄海山说：

早先的打城戏远比现在的更精彩，据说从前最出名的打城戏，可以连演七天七夜不眠不休。这在全国所有的剧种中都是很少见的。

从十来岁就开始接触打城戏，到现在已经有二十多年了，黄海山说，他热爱打城戏，希望这个特别的剧种可以发扬光大，把老艺人创造的优秀传统继承好，继而进行可持续发展的创新。他认为：

目前打城戏的发展，需要分两步走，第一是抓紧培养新人，第二是从老艺人那里把传统的打城戏精髓挖掘出、留下来。

因为随着年岁渐长，时光带走了，不仅是老艺人的生命，还有那些无与伦比的精彩、珍贵的文化。

黄海山表演吃纸吐纸

黄海山说：

“传承比创新更重要，没有传承就创新不起来。如果老艺人走了，传承就断代了，老艺人说走就走，这对打城戏是很大的损失。”

在泉州打城戏传承中心，记者见到了正在进行紧张武打基本功训练的打城戏小演员们。

泉州打城戏剧团老师徐秀霞告诉记者，这批孩子已经培训 3-6年不等。因为打城戏以武戏见长，需要深厚的基本功，所以对演员的训练也更加严格。

徐秀霞《观音收罗汉》剧照

因为武戏很多，女生就要具备武生武旦的要素，当男艺人不够用时要用女生代替。

打城戏还有一种现象，文戏也有需要武功的地方，演员要根据所具备的条件和基本功来加戏。

徐秀霞从小开始学打城戏，但前几年，因为个人的原因，她离开了舞台。但是后来听闻打城戏的发展正面临瓶颈，深埋在自己心底那份对打城戏的挚爱便苏醒过来了。

徐秀霞《杨家将》剧照

她告诉记者：

“是对打城戏的心让我选择回来。我一直没有离开闽南文化，后来看到这些孩子的现状，感触很深。

我希望我的加入能让他们在艺术上有所提升，尽我的微薄之力让打城戏发展得更好。”

今年17岁的陈德加，学习打城戏已经5年了，他也被视为泉州打城戏剧团的种子选手，所学的几乎都是以“目连”为主的主角。

本台记者采访陈德加

记者：你为什么选择打城戏？

陈德加：小时候喜欢翻跟斗，也有点遗传，家里也有艺术界的，父亲是说相声的。

记者：5年来学了什么？

陈德加：基本功，唱腔，翻跟斗，最重要的是学做人。我会努力，会一直留在戏曲界，因为喜欢打城戏，所以要把它传承下去。首先要让自己变得更好，带动本班同学一步步走，让别人都知道有打城戏这个剧种。

正是花季雨季的年龄，但是提起“打城戏”，仍有点稚嫩的脸庞上所流露的亲切和欣喜，却让人觉得，他单薄的双肩，却也许将承载起这个独特地方剧种的未来。

2017年7月份，由泉州市政府组织的泉州打城戏剧团正是挂牌成立。

这一原本散落民间的戏剧明珠，终于拥有了一块可以滋养它重新绽放的土壤。

泉州市打城戏传承中心挂牌成立

打城戏剧团团长何杰告诉记者：

“我们在广泛招聘社会上的人员，师资设备等，目前乐队人员比较欠缺。

明年我们正式推出全新的演出团队，所以现在在做大量前期工作。

因为因为戏曲是活态的，剧种要传承保护下来就要运作。

今后我们也要把传统的剧目逐渐恢复，现在海内外各方都很关注，都想尽快看到打城戏的剧目等尽快恢复，我们做的就是这个工作。”

泉州市打城戏传承中心师生合影

据悉，目前新老团员们都正在紧锣密鼓地排练着，以全新面貌重新出发的打城戏，将有望于明年下半年正式登上舞台和观众见面，然而，发自心内的那份使命感，却让他们也感受到了莫大的压力。

视频：泉州市打城戏传承中心师生寄语

徐秀霞说：

“

希望更多有志之士能够加入到我们当中来!

”

团长何杰说：

“

目前老师方面还是不够，好的人才还应该继续加入到我们。希望原来从事打城戏的老师，回到队伍里，为这个剧种出一份力量，这是至关重要的。

”

（东南广播公司 苏冬冬 文 图片由徐秀霞提供 录音、图片、视频整理 洪锦鑫 播音：苏冬冬 编辑：闻达）

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