如何用设计传达保护海洋理念？盘点 10 个以「海洋」为核心的时尚潮流单位

Botter

Hypebeast

由 Rushemy Botter 与 Lisi Herrebrugh 两位设计师于 2017 年创立的 BOTTER，从成立伊始就与海洋有着无法分割的联系，两位设计师在加勒比海岸的家乡库拉索和多米尼加共和国日益严重的污染问题也成为品牌想要讨论的主要议题之一。在时尚行业日益注重可持续性发展的当下，要辨别一个品牌是否对生态保护真正在意，从 BOTTER 身上就能看出。

Botter

Lisi 曾在一次采访中告诉我们：「我其实有点害怕可持续性一词，因为在某种方面，它已经变成一个市场营销的工具。但于我们而言，对于海洋环境的保护是出于真实急切的担忧。我非常清楚地记得小时候在海边的场景，我可以看到父亲在水中浮潜，还有美丽的珊瑚礁。但现在在游泳时，你的手甚至可能会触碰到垃圾，或者踩到玻璃。」

在上月，BOTTER 也带来了 2021 秋冬 「Romancing The Coral Reef」系列，此次系列最大化从海洋中获取灵感和材料，许多亮点单品，都受到潜水服装的启发。

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两位设计师将潜水服面料运用到时装设计中，在保证功能性的同时还在衣领后增加系列，可开合的设计让大衣增添了多样的穿着方式。在配饰方面，也可以见得 Rushemy 和 Lisi 的巧思，将金属鱼饵、球形浮漂和防撞浮垫等进行改造，变身成项链、钥匙扣和背包等为新季细节添彩。

Serapis

Serapis

来自希腊雅典的 Serapis 创立于 2014 年，品牌最大特色是以希腊海运业为背景，设计团队将航海语言融入服装中。创始人告诉我们，他的父辈都是船长出身，这也成了 Serapis Maritime 最大的灵感来源。

Serapis

Serapis 时常会邀请一些希腊的海员作画、涂鸦，然后将其变成新一季的 Serapis 印花设计，「Shipping」是 Serapis 永恒的主题，也为希腊海运业提供了新的诠释方式。

Serapis

Serapis Maritime 的设计将海军制服和街头元素结合在一起，工业图像的巨大印花结合细腻质感的丝绸，Serapis 对面料和图案的大胆尝试，也使其风格鲜明。

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品牌的宣传方式也十分有趣，他们总是打着航运公司的旗号，来发布最新一季的设计作品，而他们的 Showroom 工作室更是设计成航运公司会议室的感觉。

PANGAIA

PANGAIA

在众多注重可持续性的品牌中，PANGAIA 依旧保有重要的位置。以使用开发各类对环境友好的特殊面料出名的 PANGAIA 最知名的面料之一，就是来自海中的植物 Seaweed Fiber，这种海藻纤维织物由海藻颗粒嵌入莱赛尔纤维（Lyocell Fiber）中，并能最高程度生物降解，达到一个闭环生态系统。

PANGAIA

除了回收布料、海洋塑料垃圾，有机纱线使用和植物染色技术等面料使用，在包装的使用上，特殊的 TIPA 塑料替代包装袋也可完全降解，标签和印花也都使用对环境友好的油墨。

PANGAIA

当然作为服装品牌，PANGAIA 的极简风格和扎染等多样的颜色选择，也成为品牌的特色。并与村上隆、Jaden Smith 等艺术家展开联名，提供多样的选择。

PANGAIA

此外，PANGAIA 还长期联合各类非盈利性组织和慈善机构，展开联合和合作等，包括与 SeaTrees 的合作，通过水管理和恢复项目等来保护红树林这一为海洋生物多样性提供重要栖息地的载体。

EDEN Power Corp

EDEN Power Corp

同样关心海洋环境的还有 EDEN Power Corp， 由 Isaac Larose 和 Florence Provencher Proulx 二人共同创立的蒙特利尔男装品牌 EDEN power corp 就致力打造一个「更好的未来」。

EDEN Power Corp

利用葡萄酒中的天然染色成分浸染面料，从工装夹克和印花 T 恤，再到街头服饰的各类配饰，EDEN Power Corp 全都采用可再生面料。品牌的 FW20 就将品牌反乌托邦的理念植入，带领大家进入一个因环境气候变幻，而逝去的海洋异世界。将「Ocean Graveyard Restoration」和「Acidification」等词置入可回收棉制衣料。

EDEN Power Corp

同时与 Eden Reforestation Projects 继续合作关系，每售出一件衣物就会种植 5 至 20 棵红树。此外，品牌还与艺术家 Daniel Giordano 合作，将海洋回收的废物制作成艺术雕塑制作品，这些雕塑作品和制成的配饰也在 FW20 型录中有露出，EDEN Power Corp 也希望能够以此迎来大家对海洋生物和珊瑚礁等植物的保护意识。

Bureo

Bureo

由 David Stover 和 Kevin Ahearn 共同创立于 2013 年的 bureo 品牌理念简单直接：通过最直观透明的模式来消除捕鱼网对海洋的污染，虽然消除这个词听起来非常理想化，但 bureo 就依照这个品牌愿景，一步步用回收的渔网来制造滑板、墨镜、T 恤以及 Patagonia 帽子内材。

Bureo

在 bureo 的官网顶部有一个实时更新的数据，那就是他们回收再制的渔网吨数。bureo 与各地的捕鱼社区有着紧密的联系，并在智利等地发起「Net Positiva」回收计划，将废弃渔网收集起来，以此来保护海洋生物和生态环境，同时反哺当地的捕鱼社区。

这些回收来的渔网，被切碎成颗粒后，重新注模打造，有的被制成了材质独特的滑板，此外还有多色样式可以选择的墨镜。

Bureo

此外，他们还与 Patagonia 合作发起 NetPlus 企划，试图重设帽子的制造方式。每个帽檐内都含有超过 23 克的塑料，而 bureo 就将回收的渔网重制替代帽檐内的塑料加固部分，当然这只是 NetPlus 集成到 Patagonia 供应链中的第一步，其综合使命是重复利用类似渔网这样的回收废物并减少对塑料的需求。

EPØKHE

EPØKHE

EPØKHE 成立于 2012 年，是一家来自澳大利亚的眼镜品牌，同样将品牌根源归于冲浪文化内核的品牌由 Kai 和 Dion 设计，由于两位设计师被冲浪文化和电影艺术环绕，灵感都来自身边，并尝试成为最适合冲浪佩戴的墨镜。

EPØKHE

采用可续材料制成的手工框架，将环保理念与高手工制作结合，在选材方面，EPØKHE 采用 Cellulose Acetate 以替代通常在廉价眼镜中使用的石油基塑料，从棉和木浆中提取纤维素纤维制成透明浆料。

EPØKHE

由于材质的特殊属性，其花纹也会产生细微图案变化，使得每幅框架做到真正独一无二。当然，联名也不会少，EPØKHE 就曾与冲浪杂志 Monster Children 联名发布镜款等系列。

EPØKHE

EPØKHE 还曾发布冲浪短片《Listen Now, Misty Dawn》，同时联合澳洲本地的音乐人、创意人和冲浪人一直制作内容，从摄影、视频到 Mixtape 等，也让品牌在贩售墨镜等时候，也向外输出自己的文化和美学。而 EPØKHE 也因其影响力，让他们的「Introducing」栏目，成为很多新兴冲浪人最初被知晓和获得曝光量的好方法。

The Critical Slide Society

The Critical Slide Society

成立于 2009 的 The Critical Slide Society 由 Jim Mitchell 和 Sam Coombes 几位喜爱冲浪的艺术家创立，以对海浪的向往和对冲浪文化的探索而成立。TCSS 同时还会与来自全球的艺术家，摄影师，设计师，电影制片人和冲浪人联名合作。

The Critical Slide Society

TCSS 的单品以其细节和独特印花设计为特色，而他们的冲浪短裤更是在冲浪圈子最为有名，也让他们的产品出现在世界各地的冲浪店铺之中。

The Critical Slide Society

除了发售单品， TCSS 也很注重冲浪文化的传播，在他们的播客内容中就会时常邀请到各地的创意人士制作特辑以及拍摄冲浪影片。

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也在疫情期间制作出「At Home」特辑，并请到澳洲冲浪选手 MATT CORREIA 和制帽师 THOM O'BRIEN 等人讲 Byron Bay 的本地故事，同时联线一些全球的艺术家，将冲浪社群的文化连结起来。

Birdwell

Birdwell

于 1961 年南加州海边成立的 Birdwell 从最初的海滩裤缝纫店铺变成了当下依旧存有的最早从事冲浪服装的品牌之一，Carrie Birdwell Mann的客厅也成为最早的冲浪商店之一，她的第一个客户是纽波特海滩的救生员。

Noah x Birdwell

而时至今日，Birdwell 的产品线也不断扩张，从男女装到儿童冲浪服饰，一应俱全。

Birdwell

在质量有保证的同时，Birdwell 也吸引到不少品牌的联名邀请，Noah 作为一个关注海洋环境和冲浪品牌的街头品牌就不止一次找到 Birdwell 进行合作。WTAPS、 Greg Lauren、Mr. Porter 等也都纷纷与其展开联名。

RVCA SURF

RVCA

成立于 2001 年的 RVCA 也将冲浪文化根植于品牌核心，是一个崇尚艺术与设计的加州品牌。由 PM TENORE 创立的品牌，从 T 恤、冲浪短裤、丹宁套装到包括口罩等的配饰等，并分出男女装和青年支线。

RVCA

而 RVCA 最大的特色不仅仅贩卖冲浪街头服饰，更致力于创建一个平台将冲浪，艺术，音乐，时尚和现代生活方式融合。RVCA 甚至发起了一个的艺术家网络计划（ANP），旨在聚集展示人才和尚未成名的艺术家一个展示自己的平台。

RVCA

目前平台旗下就有包括涂鸦艺术家 AXIS、服装设计师 BEN VENOM、图像设计师 LUKE PELLETIER 等各类艺术家的入驻，并与 ANP 创意人展开联名合作，发售周边产品，从冲浪服饰到潜水衣等专业用具，种类丰富。

RVCA

同时 RVCA 还通过对谈、播客和举办线下活动和摄影、艺术展览等模式进一步传播冲浪滑板等加州青年文化，并将其触角伸及到日本，也在东京开设实体店铺。

Lazy Left

Lazy Left

Lazy Left 成立于 2019 年的厦门，品牌创始人 Fin 从最初引进国外的冲浪品牌，到自己制作单品并得到好评后，才开始创立 Lazy Left。针对冲浪人的消费观念，Lazy Left 想要制作出高质量和耐用的冲浪产品，同时针对海洋保护。

Lazy Left

而在面料使用上，作为一个初创品牌，在本身经费有限的情况下，Lazy Left 也找到了自己的应对方法，开始大范围地去收集库存待销毁的布料回收重制。

Lazy Left

除去过多商业的考量，Lazy Left 试图想做一些新的尝试，并打破当下国产制衣行业特别是冲浪服装的固式。携带沿海基因的 Lazy Left 自然也有一群爱好海洋和冲浪文化的团队组成，其中也包括 TZ 这样国内知名的第一代冲浪人和冠军。

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