舞蹈编创——主题构思与音乐选择
舞蹈编导，不单单是简单的把舞蹈动作变成一支作品，如何构思主题 ? 如何选择合适的音乐 ? 都需要仔细斟酌 !
舞蹈编舞技法技巧：
一、角色感的设定
许多编舞老师，把几个舞蹈小节拼凑，这样拼凑出来的作品，没有任何故事性与趣味性，所以也就没有角色感，一支舞蹈其实更像一篇完整的故事，有角色，有情节，有感情。
所以正确的编舞顺序是，首先，让这个舞蹈有故事性，有趣味性，然后去设定角色感。有一些贴近社会，反应社会现象的舞蹈虽然没有趣味性，但它的舞蹈意义也发人深思。
另外，当你要编排一个作品时，可以刻意地、很深度地去刺激自己的头脑，让自己的脑海里先产生强烈的画面感，然后再把这些画面感和角色感分别提炼出来放到舞蹈作品当中。
最后，你的作品就会变得很生动、很有趣，也能够让不懂舞蹈的人可以看得很投入。反之，如果在编排舞蹈作品的时候，如果总是炫技，总是动作重复叠加，大家看起来就难免产生审美疲劳。
二、舞蹈音乐的选择与积累
有了舞蹈构思后，如何选择音乐呢 ~
只有多听，才会有所积累，如果从事青少年编舞，可以多听听动画音乐，少儿电影原声音乐，中国的动画片，国外的动画片，甚至迪士尼动画电影里的音乐，都是不错的选择。多听，多感受，才能多积累。
光听还是不够的，有些音乐直接拿来跳舞，会有些困难，那么音乐的改编也就尤其的重要，这也是编舞老师们需要掌握的技能。
音乐与舞蹈都是有灵魂的，怎么让两个灵魂契合，是编舞的难点 ！
选音乐是一个积累的过程，如果平时不做积累，突然有了一个好的舞蹈创意，临时去找的话，很难找到特别合适的音乐。作为舞蹈编导，需要会听音乐，同时听到之后会产生相应的联想 —— 这些都需要日久经年的不断揣摩与积累。
可以建立许多文件夹，备注名分别为欢快，紧张，忧伤，遇到合适的音乐，就放到适当的文件夹中。好作品不是一天完成的，慢慢来 !